OAZA DIN CODRII VLĂSIEI

by Ioana & Călin

Sunt zile în care soarele dogorește saharian, vântul abia dacă se simte, apa nu-i destul de rece, iar umbra e la mare căutare. Mare noroc pe cei care au prin preajmă ochiuri de apă înconjurate de pădure lângă care se pot retrage pentru a se bucura de liniștea verde-albastră și răcoritoare.

Într-o zi călduroasă am pornit și noi în căutarea unui astfel de loc, către care ne-a dus chiar șoseaua ce-i poartă numele. Abia am așteptat să dăm șesul deja îngălbenit pe pădurea în care am simțit diferența de cum am intrat! Drumul rămas l-am făcut și mai lent, să ne mai țină bucuria. Pe sub poarta de lemn, apoi pe sub turnul de poartă, am ajuns. Mult verde, albastru și alb: crengile arborilor, cerul senin și zidurile mănăstirii Căldărușani fac o liniște care copleșește și răcorește, rar tulburată de vreo pasăre care simte nevoia să se facă auzită în timp ce zboară sau de zbârnâiala efemeridelor atunci când e vremea lor. Foarte probabil, aceeași liniște a căutat-o, acum vreo patru veacuri, și Matei Basarab, domnul Țării Românești. Primii ani ai domniei au fost cam agitați: cum să nu vrei să găsești locul geometric între conflictul latent cu turcii și dorita prietenie cu Transilvania, certurile cu boierii munteni și cele cu Vasile Lupu, domnul Moldovei? Și l-a găsit pe limba de pământ la capătul căreia Vlăsia și Pociovaliștea (pe autostrada A3 rebotezată Cociovaliște…) se unesc în lacul Căldărușani.

Înconjurat din trei părți de apă, împădurit și bine ascuns drumului mare umblat când de negustori, când de oșteni, locul e unul aparte, așa cum arată harta făcută în scop militar, nu turistic, de austrieci în miezul secolului 19. În mai 1637, domnitorul a cumpărat, cu 150 de galbeni „den punga măriei sale”, un sfert din Căldărușani (avea să mai cumpere părți din sat și-n anii următori), pentru a ridica o mănăstire. Nu altceva deoarece, așa cum scrie Veniamin Nicolae în cartea sa despre ctitoriile lui Matei Basarab, o legendă amintește de un schit de lemn locuit de nouă călugări și starețul Partenie, căruia domnitorul le-ar fi promis că dacă revine biruitor din luptă va ridica o mănăstire. De zid pentru că aproape toate mănăstirile pe care le-a ctitorit au fost fortificate să poată deveni și cetăți la o adică.

Cu planul treflat și cele trei turle, biserica mănăstirii cu hramul Sf. Dimitrie Izvorâtorul de Mir este foarte familiară pentru oricare vizitator al Țării Românești. Deasupra ușii se mai poate citi pisania care zice cu chirilice: „Io Matei Basarab, voievod și domn a toată Țara Românească și de cea parte de munte și altele domnind, vrut-am și aici, în locul acesta carele se chiamă Căldărușani, a zidi casa Domnului, carele loc singur domnia mea cu gândul l-am găsit, întru mărirea și lauda sântului, marelui mucenic Dimitrie, ca să ne fie domniei mele și părinților mei întru vecinică pomană, iar împăratului de veci celui neputred, celui nevăzut, celui înțelept unul Dumnezeu, aceluia să-i fac cinste și mărire întru vecii de veac, amin. Și s-a început a se zidi în luna iulie în 14 și s-a săvârșit în luna octombrie 20, leatul 1638”. Paul de Alep, mai înainte Būlus ibn Makārijūs az Zaim al-Halabī, preot și arhidiacon, dar și călător și cronicar, a vizitat-o însoțindu-l pe Macarie, patriarul Antiohiei, la două decenii după târnosire (1657): „…am mers la o mănăstire foarte mare, unde se ajunge pe o limbă de pământ, căci jur-împrejur este un lac foarte întins, fără margini și fără hotar. Are hramul Sf. Dimitrie și se numește Căldărușani. Este vestită în țara aceasta ca una dintre cele mai mari mănăstiri. A fost zidită de nouă, din temelie, tot de răposatul Matei-vodă, cu o biserică cum nu se poate mai frumoasă și mai mare, cu chilii împărătești. Lacul cel întins o cuprinde jur-împrejur. Și nu se află decât un drum rău, de pământ, altminteri nu este nici o cale până la ea. Aici este îngropat Sf. Mitrofan, patriarhul Alexandriei. Ne-am închinat la capul lui cel minunat”. Biserica era închisă pentru reparații așa că vom reveni ca să vedem tablourile votive ale lui Matei Basarab și Elina Doamna, singurele rămase din pictura originală. Am ocolit-o prin stânga spre muzeu (abia la ieșire am văzut săgeata care ne îndruma prin dreapta…).

Chiar sub turnul clopotniței ne-au făcut atenți trei afișe: primul, despre regulile pe care trebuie să le respecte vizitatorul, al doilea, en anglais and français, despre istoricul mănăstirii, iar al treilea despre seminarul „Joc responsabil”. Am urmat regulile de vizitare, am aflat de evenimentele din istoria mănăstirii, dar jocul responsabil!? Pare-se că la un moment dat mănăstirea și Consiliul Județean Ilfov au organizat un „seminar despre teme esențiale, legate de dependența de tehnologie, jocuri on-line și combaterea bullying-ului, oferind strategii și soluții pentru a naviga în siguranță în lumea digitală”. Până să disonăm cognitiv ne-am amintit că la San Antonio, în Padova, acatistele puteau fi trimise online. Admirând arcadele chiliilor am continuat analog către muzeu. Paraclisul unde se țin slujbele până se termină reparațiile este flancat în dreapta de o sală cu cărți, veșminte și odoare bisericești, iar în stânga, de o încăpere în care, plăcut surprinși, am dat de Nicolae Grigorescu! De ce am luat-o la stânga? Iată de ce! Despre anii de început ai celui care, înainte de a deveni faimos cu carele cu boi, a deprins meșteșugul pictând icoane, ne-a povestit un călugăr. Doi ani (1854-1856) a locuit și s-a școlit aici Nicu Zugravu cu meșterul, tot zugrav, Evghenie Lazăr. A învățat sau a lucrat? Studiind prezența lui Grigorescu la Căldărușani, George Oprescu a observat că acesta a lucrat pentru mănăstire, în 1854-1855, în două rînduri, executând comenzi sau chiar locuind aici. Marele critic de artă a găsit zece icoane ale pe atunci tânărului pictor, numai două fiind semnate și datate: „Sfinții Gheorghe și Dimitrie” (1854), semnată Nicu Grigorescu și „Încoronarea Fecioarei” (1855), semnată Nicu Gri. zug. Le-am văzut pe perete și am primit voie să facem câteva poze de departe. Oarecum ciudat, prezentarea colecțiilor mănăstirii pe website-ul acesteia nici măcar nu-l menționează (!?) pe Nicolae Grigorescu…

Dacă Matei Basarab a fost un adevărat promotor cultural, atunci ctitoria sa, Căldărușaniul, a fost un remarcabil centru cultural de-a lungul vremurilor. Școala de copiști de aici a pus pana la dezvoltarea limbii române, școala de zugravi subțire (1778) i-a dat culoare, iar tipografia Mitropoliei Ungrovlahiei, aflată peste Vlăsia, la metocul Cocioc (1834), i-a răspândit cuvintele. Starețul Sfânt Cuvios Gheorghe de la Cernica i-a întărit atât zidurile – etajând chiliile, refăcând turlele bisericii și înălțând turnul-cloponiță (1775), cât și credința – prin codul de conduită şi trăire monahală în șapte trepte inspirat din scrierile Sfinţilor Părinţi şi practica athonită. Stareţul arhimandrit Meletie a construit (1850) trapeza şi paraclisul deasupra marii pivnițe boltite, mănăstirea găzduind mai mult de 300 de monahi. Jumătatea de secol care a urmat, cu cutremure, incendii și secularizarea averilor mănăstirești, aproape că a ruinat-o. Mitropolitul primat Ghenadie Petrescu a restaurat-o cu multă grijă (1908-1915), cu sprijinul regelui Carol I și sub supravegherea Comisiei Monumentelor Istorice. Încă un cutremur (1940), un incendiu devastator (noaptea de 8-9 decembrie 1945) și schimbările politice care au venit păreau să o lovească din nou. Și totuși, cumva surprinzător pentru că eram în 1950, Prea Fericitul patriarh Justinian, „în grija sa pentru dumnezeieștile mînăstiri, ca să ferească Sfîntul Lăcaș de pustiire purces-a la preînoirea cetății împlinindu-i toate stricăcinile pricinuite de foc, cu cheltuiala Departamentului Cultelor și a Mitropoliei Ungro-Vlahiei, mîntuindu-se lucrul în 6 iunie 1958 când se împlineau zece ani de la urcarea Prea Fericirii sale în scaunul de Patriarh al României”. Iarăși surprinzător, Căldărușaniul i-a fost domiciliu obligatoriu, dar, în bunul spirit al împăcării, și casă bună episcopului Iuliu Hossu, după desfințarea abuzivă a bisericii greco-catolice, din 1956 până la moartea sa (1970).

Cu multă veselie ne-au salutat la plecare aricii fosforescenți, care ne-au zis să aruncăm o privire și bisericii ctitorite (1804) de Constantin biv-vel ban şi Toma biv-vel logofăt, ambii Creţulescu. I-am ascultat, apoi am privit spre lac și am înțeles și mai bine de ce i-a plăcut atât de mult locul domnitorului încât să ridice mănăstirea care, trecând prin de toate, dăinuie și astăzi.

Acest articol este protejat de  Legea nr. 8/1996 privind dreptul de autor și drepturile conexe, cu modificările și completările ulterioare. El poate fi preluat doar cu acordul Patrimark, cerut prin mail la asociatia.patrimark@gmail.com și cu precizarea sursei.

GHIOCEL

by Ioana & Calin

Drumul coboară de la Bănești pentru a trece Doftana și a aduna elanul de care călătorul are nevoie pentru a sui către Brașov pe Valea Plânge… Prahovei. Dorința de a o trece mai repede îi face pe cei mai mulți să accelereze spre Comarnic dar mai sunt curioși care înving inerția luând rampa spre Câmpina.

Căutând un loc liniștit cu aer curat pentru a se retrage din Bucureștiul prea zgomotos, Nicolae Grigorescu a ales Câmpina, mai aproape de spiritul său bonom și solitar, pentru că i s-a părut mai verde, mai însorită, mai albastră și mai caldă decât Posada la care se gândise mai devreme. Și-a găsit aici casa care i-a găzduit familia și ultimul atelier, în care a locuit și a mai creat înainte de a intra în istoria artei românești și universale. Când primul război mondial era pe terminate, casa ajunsă sediul comandamentului german a luat foc și a ars. Abia la nouă ani după încă un război mondial a început reconstrucția ei plecând de la fotografii făcute în timpul vieții pictorului, sub îndrumarea nemijlocită a fiului său și în urma căreia clădirea a devenit muzeu memorial deschis publicului (1957). Cu obiecte personale și ale familiei salvate de flăcări, completate cu altele cumpărate precum și cu tablouri păstrate de pictor sau împrumutate de la Muzeul de Artă din Ploiești și Muzeul Național de Artă al României a fost posibilă reconstituirea atelierului, sufrageriei, bibliotecii și a atmosferei de la granița secolelor 19 și 20.

            Cel care a început ca Nicu Meșteru și avea să ajungă cel mai mare pictor român al tuturor timpurilor (vine irezistibil din urmă Adrian Ghenie dar mai e multă cale…) a plecat din Pitaru de Dâmbovița în mahalaua Cărămidarilor de București unde și-a început devreme ucenicia pe lângă pictorul de biserici Anton Chladek. Cum frumos povestește Valentin Ciucă aflat pe urmele sale, primii zece sorcoveți i-a făcut în Obor vânzând iconițele pictate chiar de el și încredințând banii mamei. Până să ajungă „zugrav de subțire” – subțire venind (și) de la obrazul celor care-și permiteau să cheltuie pentru a rămâne tablou pentru totdeauna, pictează icoane. E apreciat la momentul oportun de Mihail Kogălniceanu și pleacă la Paris (1861) ca bursier al Școlii de Belle Arte, unde învață mai ales desen și compoziție șevalet lângă șevalet cu Auguste Renoir. Apoi se mută la Barbizon impresionat de maniera en plein air a unor Jean-François Millet, Camille Corot, Gustave Courbet sau Théodore Rousseau. Îl inițiază aici într-ale penelului și pe un tânăr și promițător profesor de caligrafie buzoian, Ion Andreescu.

Expune la Paris, dar mai vine și prin țară, călătorește la Roma, Neapole și Pompei, în Grecia, la Viena. Și la Constantinopol din al cărui bazar își ia obiectele colțului oriental al casei. Pictor de resbel, alături de Carol Popp de Szathmári, Sava Henția și George Demetrescu Mirea, imortalizează pe zece metri pătrați, cum nu s-a mai văzut, soldații care atacă la Smârdan și câștigă independența României. Revine în Franța pentru încă un deceniu pentru a se întoarce definitiv, a trăi și a picta în țară, de fapt mai mult la țară (1890). Boala de ochi îl sâcâie tot mai tare trecându-l prin etape albe, în care detaliile abia se zăresc. Expozițiile personale deschise la Ateneul Român între 1891 și 1904 sunt tot mai pline de portrete de țărănci și tablouri cu ciobănași, care cu boi și peisaje rustice. Este onorat, fără să-l încânte prea tare, să fie primul artist plastic ales membru al Academiei Române. Nimeni nu știe exact câte tablouri a pictat, mai ales că, poate prea exigent cu el însuși, pictorul obișnuia să-și distrugă creațiile care nu-l mulțumeau! Dar încă mai există spre o mie, dintre care vreo trei sute sunt care cu boi.

De ce care cu boi? Poate pentru că vederea lor pe drumurile de pământ pline de colb ale țării era cea mai frumoasă și autentică imagine a acesteia la trecerea dintre veacuri. Sau poate pentru că pictorul l-a avut, l-a îndrăgit și l-a crescut în curte pe bouleanul Ghiocel 😊, credincios companion și mai mult ca sigur model pentru tablourile sale. Despre care Alexandru Vlahuță a scris cu la fel de multă căldură: „Boii lui Grigorescu. Are să se vorbească odată în istoria picturii, de boii aceștia. În ce lumină i-a văzut! Cu ce răbdare i-a studiat și cu câtă dragoste i-a pus pe pânzele lui! Avea, într-o vară, la Câmpina, un bou frumos moldovenesc, îi zicea Ghiocel, și blând, se deprinsese că venea singur dimineața la pozat, în mijlocul curții, unde-l apărau de muște doi băieți, ca pe împăratul din povești. Și sta așa frumos, parcă știa ce taină mare se petrece în ceasul acela. Seara, când pictorul se primbla gânditor, cu mâinile la spate, de la un capăt la altul al curții, Ghiocel se ținea după el, cu o atingătoare prietenie pentru omul acela bun și tăcut”.

La expoziția din 1897, așa cum scria tot Vlahuță, cel care n-a făcut niciodată economie de cuvinte lăudându-l, „Grigorescu parcă-nadins ar fi vrut să dea boului însemnătatea istorică pe care a avut-o în viața noastră de plugari. Din 236 de pânze, 63 sunt închinate boului. La deal cu deșert, la vale cu-ncărcat, Spre Telega sau Pe valea Doftanei, Spre bâlci sau În luminiș de pădure, în Căratul porumbului sau în Plug pe coastă e același muncitor supus, același bun tovarăș la greu, în a cărui putere ascultătoare graiul poporului nostru găsește adesea icoane și asemănări de un duios pitoresc: „bou căzut pe brazdă”… despre un om care a dat vieții, cu bunătate și iubire, toate puterile lui sau „limba boului e lungă da’ nu poate vorbi” despre tăcerea îndurării. Hărnicie robustă și liniștită, muncă răbdătoare, fără un sfârșit hotărât, fără tânguire și fără gând de răsplată, munca privită ca funcțiune a vieții și ca frumusețe a vieții, iată ce înfățișează, cu o extraordinară tărie de adevăr, boul lui Grigorescu”. Așa cum a fost însuși marele pictor, modest, echilibrat și respingând gesturile mari…

Sigur e că nimeni până la Grigorescu nu a mai pictat așa carul cu boi și nimeni după el n-a mai putut să-i adauge ceva unui simbol al drumurilor și muncii pe care omul trebuie să le facă prin colbul vieții trăite de zi cu zi pe pământ. Și pe care Nicu Meșteru le-a făcut devenind Nicolae Grigorescu.

Acest articol este protejat de  Legea nr. 8/1996 privind dreptul de autor și drepturile conexe, cu modificările și completările ulterioare. El poate fi preluat doar cu acordul Patrimark, cerut prin mail la asociatia.patrimark@gmail.com și cu precizarea sursei.